影片溶接轉場效果（Dissolve 效果）製作與應用

快速了解溶接轉場

溶接轉場效果因在經典電影《大國民》（Citizen Kane）中獲得廣泛關注，該片於1940年代初上映。導演奧森·威爾士（Orson Welles）運用這種柔和轉場手法，在著名的早餐蒙太奇場景中，濃縮表現多年感情漸行漸遠的過程，帶來極具震撼力的視覺敘事，影響深遠。

自此，溶接轉場成為電影、電視與藝術影片中常見且重要的轉場技術。透過讓第一個畫面逐漸淡出，並同步讓下一個畫面淡入，創造出詩意般的銜接效果，能巧妙呈現時間流逝、夢境片段或場景轉換，豐富故事表現層次。

溶接轉場的定義

溶接轉場是一種專業的視覺效果，用於平滑銜接兩個場景。前一畫面逐漸淡出，同時下一畫面淡入，創造自然流暢的過渡。此手法最常用來表現時間流逝，同時也能傳達地點變換，或提升觀影過程的舒緩感與沉浸感，為影片增添層次與質感。

拆解溶接轉場效果的核心要素，可歸納出三項關鍵視覺特徵，以下詳述說明。

漸進式透明度變化

溶接轉場以漸進且細膩的透明度調整，營造出柔和且平靜的視覺感受。相較於突兀的快速切換，此效果更顯優雅，特別適合節奏緩慢、內涵深刻的場景轉換。

流暢的時間推進與場景切換

不同於蒙太奇的拼接敘事，溶接轉場可自然帶入未來時間點的場景，達成無縫且順暢的時間流動感。

柔和的畫面融合銜接

當兩個場景差異明顯，直接切換容易造成觀眾不適，溶接轉場的柔和融合能有效緩解突兀感。適當運用時，更可透過色彩混合，提升藝術表現力。

溶接轉場歷經近百年發展，現已衍生出多種變化與應用形式。

電影與電視中的溶接轉場種類繁多，細節變化多樣，但在實務上，部分類型更為常見且實用。以下精選三大主流溶接轉場，解析其特色及適用情境。

交叉溶接（Cross Dissolve）

談及溶接轉場，交叉溶接為最經典且標準的形式。它透過前一場景透明度漸減，下一場景同步漸顯，實現場景間的平滑過渡。此效果廣泛應用於電影、影集與各類影片，適用於多種故事節奏與情境切換。

模糊溶接（Blur Dissolve）

溶接轉場可與其他視覺效果結合，提升表現力。此類型結合模糊效果，當第一場景透明度下降的同時，畫面逐漸失焦淡出；接著第二場景從模糊狀態慢慢清晰呈現。此技法特別適合連接色彩及地點反差明顯的場景。

故障溶接（Glitch Dissolve）

故障效果近年風靡影片剪輯，常與溶接轉場結合使用。範例中融合溶接轉場、黑畫面淡入淡出及故障效果，營造強烈科技感，特別適合科幻題材與未來感作品。

除上述三種外，還有許多創新變化，如模擬早期剪輯師以實體底片重疊打造的「膠片溶接」，或結合畫面移動的「擦拭溶接」。隨著剪輯經驗累積，你將能靈活運用並開發更多元的溶接轉場風格。

溶接轉場在影片剪輯中，能打造兩個鏡頭間流暢且漸進的過渡效果。以下將說明溶接轉場在電影與各類影片中的典型應用範例。

電影中夢境片段與倒敘回憶

當需要從角色進入睡眠場景切換至夢境，或從回憶畫面過渡到當時事件，溶接轉場是理想手法。透過兩個場景中相似物件或形狀的漸進淡入淡出，明確傳達時間流逝與情感轉折，深化故事層次。

紀錄片中縮時與時間流動

紀錄片往往涵蓋長時間跨度。以歷史紀錄片為例，可透過溶接轉場展現某地隨時代演變的樣貌。聚焦如歷史建築或紀念碑等元素，透過漸進轉場串聯環境變化，訴說時間軸上的故事。

MV 與戲劇中的情感轉換

MV 及戲劇作品多以情感表現為核心。當情緒氛圍發生變化時，溶接轉場可柔化場景切換，從微笑逐漸過渡到悲傷哭泣，讓觀眾有時間感受並消化情緒轉變，提升觀影體驗。

溶接轉場因其高度多功能性，與其他剪輯技巧結合能展現更豐富的視覺效果。以下介紹三種最佳搭配方式。

結合慢動作效果：溶接轉場核心在於營造平順且舒緩的過渡感，搭配慢動作能強化這種流暢性，使轉場更自然無縫，提升整體藝術質感。

範例：在搖滾抒情音樂錄影帶中，透過慢動作捕捉樂團演奏細節，並以交叉溶接轉場串連，打造出充滿層次感的合奏片段。
運用環境音強化溶接轉場氛圍：畫面與聲音相輔相成。靜音的畫面雖有趣，但加入合適的環境音效或配樂，能為溶接轉場注入生命力，增強視覺節奏與影片整體流暢度。

範例：在戰爭紀錄片中，溶接轉場銜接主鏡頭與B-roll 輔助鏡頭，配合旁白搭配富有情感的環境音，營造出深刻的情緒張力。
於硬切後適時插入溶接轉場：在節奏明快、硬切頻繁的影片中，適時使用溶接轉場可有效緩和緊張感，為觀眾提供喘息空間，準備迎接下一波節奏高潮。

範例：動作片中，在一場激烈槍戰及多次硬切之後，使用溶接轉場帶出戰鬥結束的畫面，不僅強化行動與結果的對比，也讓觀眾切換到更深層的視角。